而富春山居图「无用师卷」则藏于台北故宫博物院。而富春山居图「无用师卷」则藏于台北故宫博物院。导读而富春山居图「无用师卷」则藏于台北故宫博物院。:是元朝的书画,画家黄公望为郑樗所绘,以浙江富春江为背景,全图用墨淡雅,山和水的布置疏密得当,墨色浓淡干湿并用,极富于变化,是黄公望的代表作,被称为「中国十大传世名画」之一。明朝末年传到收藏家吴洪裕手中,吴洪裕极为喜爱此画,甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬,被吴洪裕的侄子从火中抢救出,但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》,现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》,现收藏于浙江省博物馆。
历史背景 《》,始画于至正七年,于至正十年完成。
虽黄公望晚年定居今富阳市境内,但画卷内容对比宽敞平坦的”富阳江”和山峰峻奇峡谷雄伟的”桐庐江”,就可得知富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色20%为富阳的景色.
《富春山居图》是黄公望82岁时为无用师所绘,用三、四年时间才画成,画面表现出秀润淡雅的风貌,气度不凡,以浙江富春江为背景,是黄公望的代表作。
明朝末年富春山居图传到收藏家吴洪裕手中,吴洪裕极为喜爱此画,每天不思茶饭的观赏临摹。甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬,幸被吴洪裕的侄子及时从火中抢救出,但此时画已被烧成一大一小两段,前段较小,称「剩山图」;后段画幅较长,称「无用师卷」。乾隆年间,一幅富春山居图被征入宫,乾隆皇帝爱不释手,但在隔年又一幅富春山居图进入清宫。前者称「子明卷」是后人伪造;后者是「无用师卷」,这才是黄公望的真迹。但乾隆皇帝认定「子明卷」为真,并在假画上加盖玉玺,并和大臣在留白处赋诗题词,将真迹当赝品处理。直到近代学者翻案,认为是乾隆皇帝搞错了。从而保住了一个完整的无用师卷。
「剩山图」今天收藏于浙江省博物馆,而富春山居图「无用师卷」则藏于台北故宫博物院。
作者简介 基本情况
元代画家黄公望(1269–1354),字子久,号一峰,大痴道人,江苏常熟人。擅长画山水,多描写江南自然景物,以水墨,浅绛风格为主,与吴镇,王蒙,倪瓒并称元四家。原系浙西廉访司一名书吏,因上司贪污案受牵连,被诬入狱。出狱后改号「大痴」,从此信奉道教,云游四方,以诗画自娱,并曾卖卜为生。他学画生涯起步较晚。然由于生活坎坷,寒暖自知,所绘山水,必亲临体察,画上千丘万壑,奇谲深妙。其笔法初学五代宋初董源、巨然一派,后受赵孟頫熏陶,善用湿笔披麻皴,为明清画人大力推崇,成为「元四家」中最负众望的大画家。此外,画作之余,留有著述,如《写山水诀》、《论画山水》等,皆为后世典范之学。
创作过程
《富春山居图》始画于至正七年,于至正十年完成。是元代著名书画家黄公望的一幅名作,世传乃黄公望画作之冠。为纸本水墨画,宽33厘米,长636.9厘米,是黄公望晚年的力作。黄公望,字子久,号一峰,工书法、通音律、善诗词,少有大志,青年有为,中年受人牵连入狱,饱尝磨难,年过五旬隐居富春江畔,师法董源、巨然,潜心学习山水画,出名时,已经是年过八旬的老翁了。黄公望把「毕生的积蓄」都融入到绘画创作中,呕心沥血,历时数载,终于在年过八旬时,完成了这幅堪称山水画最高境界的长卷——《富春山居图》。它以长卷的形式,描绘了富春江两岸初秋的秀丽景色,峰峦叠翠,松石挺秀,云山烟树,沙汀村舍,布局疏密有致,变幻无穷,以清润的笔墨、简远的意境,把浩渺连绵的江南山水表现得淋漓尽致,达到了「山川浑厚,草木华滋」的境界。
此画卷为六接的纸本,即是由六张纸连成的画卷.黄公望为元代最负盛名的画师,在画史上的影响颇大。他在《山水诀》中,明确提到模写。他说:「皮袋中置描笔在内,或于好景处,见树有怪异,便当模写之。」子久作品存世不多,其中最佳者当属《富春山居图》。为了创作《富春山居图》,他在「领略江山钓滩之胜」时,「袖携纸笔,凡遇景物,辍即模记」。此画始画于至正七年,此时子久年近八旬,画中所题文字表明,他为完成此画而潜心观察、揣摩费时三四年。张庚在《图画精意识》中记载了董其昌对此画的赞誉,「子久画冠元四家……如富春山卷,其神韵超逸,体备众法,脱化浑融,不落畦迳。」

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